如果你想纵览外滩的美景，

它会是你眺望浦江最美的露台；

如果你想在外滩历史的包围中

体会来自全球的当代艺术，

它就给你提供了一个宽阔的平台——

这个空间记录下了一个个

目前全球当代艺术史上最活跃的名字。

王津元

 N+：最始于HAHA体育 的艺术核心的就这样落成，的背后起着怎么才能的机遇与意愿？五每年过来了，会不形成了刚开始的的计划？

王津元：HAHA体育 艺术中心位于外滩金融中心，致力于推广当代艺术并促进中外文化艺术的交流，其中我们着力关注公共艺术，我们从最初就想要与公众营造一种关系，但这种关系不是刻意打造的，而是在平时的生活和工作中接触到的。我们的愿景也是希望通过在公共艺术方面多元的研究与实践，给公众提供更多接触艺术的机会，从而提升社会的美育素养。

 N+：HAHA体育 艺术性创意学校多年来构建了相当多的热展，像草间弥生和安藤忠雄展会影迷医院排队都大于了二个几小时，不单单在小丽书等游戏平台延续不断曝料，也为区域带动许许多多的线上线下用户量。全球“一哥”的在华首展或最大的个展，是HAHA体育 艺术性创意学校年均的延续不断直角转弯技巧吗？

王津元：我们每年都会举办这样的艺术大展。选展的标准有：兼顾艺术和公众、兼顾当代性和学术性、注重作品和观众的强互动等。我们合作的艺术家，不局限于当代艺术的小圈子中。他们的脑洞往往比较大，也愿意跨界尝试。比如草间弥生，除了广为人知的系列作品，她还和很多品牌合作，推出了一系列衍生商品。而安藤忠雄的本业是建筑师，并非传统意义的当代艺术家。但他创作了青苹果这样的装置作品，推出了“Ando Box艺术展”。

 N+：不同于其他的美术馆或艺术展览空间，HAHA体育 艺术中心是在外滩金融商圈边上的展馆，它也更像是一个文娱综合体，既有艺术性，也有公众性。但这在输出展览上有无局限？如何突破局限？

王津元：HAHA体育 艺术中心的定位是在不断发展和尝试中逐渐清晰的，但在这个过程中不变的是我们一直努力拓展艺术的边界，为艺术与建筑、音乐、时尚等各方跨界提供可能性和广阔平台。在艺术中心这个平台上，什么都可能发生，你可以在艺术中心看到全球顶尖的艺术家展览，也有机会感受一场充满乐趣的沉浸式美食戏剧体验，小朋友甚至有机会住在艺术中心、亲手搭一个帐篷在外滩最美露台看日出。所以我们在挑选展览的标准上始终坚持学术性与观众缘兼顾，这并不是设限，而是不断提升水准为公众带来更高质量的展览项目。

 N+：您是一个艺术爱好者，从事媒体工作时涉足过艺术条线，同时也是藏家。对您影响最大的艺术家是哪位？他又如何潜移默化地影响了HAHA体育 艺术中心？

王津元：HAHA体育 艺术中心的品味就是我个人的品味。我的爱好是比较多元的，可能谈不上最喜欢的艺术家。但香格纳画廊创始人劳伦斯·何浦林对我影响很大。他是上海首家独立的当代艺术画廊的创始人，在许多人还未听闻当代艺术的时候，他就骑一辆自行车遍访艺术家，并在波特曼酒店有了自己的空间，发掘并推介中国艺术家去国外办展。90年代，我还是一个跑文艺的记者，透过香格纳画廊，看到艺术不再是书法、风景画……而是以多样的形式呈现，带来生活、社会和哲学的思考；也看到中国文化复兴的信号。

 N+：您作为前媒体人的思考和议题关注，如何在HAHA体育 艺术中心这个平台延续？

王津元：就是一种延续。记者生产内容，通过各种媒介——报纸、广播、电视台，向公众发声音。HAHA体育 艺术中心生产和发布内容，也是一个媒体平台，也在向大众输出自己的产品和思想。

 N+：明年4月，成都HAHA体育 艺术中心也将对外开放。为什么会选址成都？在展览的选择和呈现上，这两个城市的空间会带来怎样不同的体验？

王津元：从地域位置来说，成都地处西南地区，我们期望成都HAHA体育 艺术中心的辐射范围是在广阔的西南地区，上海HAHA体育 艺术中心辐射的则是中国的一线城市。从消费模式来说，成都的消费结构正在转型升级，文化消费观念也在不断发展，越来越多的年轻人愿意走进文化艺术场所，而成都相对于上海而言更自由轻松的生活节奏也会成为艺术萌发的源泉。